Walzendruck & Geliprint – Meine Elemente für die Frühlingspost

Die Frühlingspost war eine tolle gemeinschaftliche Postkunst Aktion und heute zeige ich euch mein Herangehen. Walzendruck & Geliprint passen so wunderbar zusammen! Daher war ich froh, dass ich eine große Gelplatte habe. Meine Elemente für die Frühlingspost laufen zweigleisig. Einerseits filigrane narrative Figuren im Skizzenbuch und andererseits ein sehr minimalistisches Vorgehen beim Walzendruck.

Eine persönliche Geschichte der Elemente in meinem Skizzenbuch

Für die Frühlingspost und den Walzendruck habe ich mein neues selbstgebundenes Skizzenbuch angefangen. Schnell stellte sich wieder das tolle magnetische Gefühl ein. Das aufgeschlagene Buch lagt verlockend auf dem Lila Tisch und ich zeichnete und schrieb täglich hinein. Da es oft Trocknungsprozesse gab, freute ich mich darauf, am Abend oder einen Tag später, an der Skizze weiterzuarbeiten. Es sind Farbstudien mit den neuen Aquarellfarben entstanden sowie Elemente-Figuren für Feuer, Wasser, Erden und Luft. Die wollten sich auf unterschiedlichster Weise zeigen, obwohl sie sich für einen Walzendruck nicht gut eignen.

Die Skizzen und Abwandlungen sind mit den zarten Linien und den vielen Details nicht für den Walzendruck mit Moosgummi geeignet. Jedoch konnte ich die Ideen natürlich für die Etiketten abwandeln. Darauf gehe ich am Ende des Beitrages noch mal ein. Ich mag die skizzenhaften Illustrationen, die oft eher wie ein Zwischenstand aussehen und nicht wie eine Reinzeichnung.

Gerade die Lebendigkeit mag ich, und das man ihnen ansieht, dass sie eben noch Gedanken und Gefühle waren.

Die Farbe bestimmt das Element

Dank der vielen Farbskizzen und Versuche im Vorfeld, fand ich beim Anmischen der Linoldruckfarben und Akuafarben rasch mein Spektrum. Die Mischungen sahen mal wieder sehr lecker aus. Nach einigen Probedrucken konnte ich mit Walzendruck & Geliprint in Serie gehen. Da ich gern Sonderpost verschicke, habe ich in einer Auflage von ca. 12 Stück gedruckt. Es war sehr berauschend, immer wieder kleine und große Veränderungen zuzulassen und so die unterschiedlichsten Wirkungen beim Drucken zu erzielen.

Ich entschied mich für ein minimalistisches Wellen-Flammen-Dampf-Krumen-Muster, das ich mit einer Schere aus dem Moosgummi schnitt und mit doppelseitigem Klebeband auf ein Abwasserrohr aus dem Baumarkt klebte. Obwohl ich mir vier passende Rohre zurechtgesägt hatte, braucht ich am Ende nur eines davon. Ich hatte es schon länger als Option im Hinterkopf, nur eine Walze für alle Elemente zu gestalten und das Thema des speziellen Elementes über die Farbe zu visualisieren. Obwohl wir es sogar im Zoom-Meeting kommuniziert hatten, dass das möglich sei ... kam ich mir mutig vor, mir zu erlauben, sooo simple zu sein. Ich dachte wohl im Stillen, »eine muss es ja mal ausprobieren!«.

Die Laufrichtung meiner Walze hat Bedeutung

Und das sind sie nun, meine vier Stapel, gedruckt mit ein und derselben Walze. Feuer war mein erstes Element und da ich das Muster hier als aufsteigende Flamme wahrnahm, druckte ich die Rolle von unten nach oben. Im zweiten Durchgang entstand Erde, mit einer Druckrichtung von links nach rechts. Flach auf dem Boden, Erdkrumen und Muster in Lila-Braun Tönen. Wasser schließt sich fließend und plätschernd in Grün-Blau an. Die Luft steigt drucktechnisch wieder auf, milchig, hell, dampfig Ton in Ton. Ton in Ton ist auf ähnliche Weise minimalistisch, wie ein Muster für vier Elemente.

Farbsysteme mit den richtigen Effekten für die Elemente

Für Feuer und Wasser wählte ich Akua Farben und für Erde und Luft Schmincke Linoldruckfarben. Akua druckt transparent mischend und gleichzeitig vollmundig übereinander in leuchtenden Tönen, was mir besonders für Feuer bedeutsam schien. Rot ist nicht mein Element, aber mit dem glühenden Ergebnis bin ich sehr zufrieden. Für Luft und Erde schwebte mir hingegen etwas tonig gedämpftes vor. Mit vielen Weißanteilen eignete sich da die Linoldruckfarbe perfekt. Auch um hell auf dunkel drucken zu können.

Einige typischen Effekte, die auf der Gelplatte entstehen sind unwiederholbar und wunderschön. Leichte Schatten von Farben, die auf dem vorletzten Druck eingesetzt wurden, kommen plötzlich noch mal zum Vorschein. Auch Farbreste an den Seiten der Moosgummiformen drucken manchmal noch mit, wie unten zum Beispiel das Rosa im Wasser links. Hin und wieder entstanden Probedrucke, die ich auch mal kreuz und quer druckte. Im Großen und Ganzen kann ich sagen, dass diese Technik absolutes Eskalationspotenzial hat. Sehr gern hätte ich noch viele neue Elemente gefunden und dafür Farbkombinationen entdeckt. Aber irgendwann war das Maß voll!

Am Ende fügt sich alles zusammen

Das Finish habe ich an meinem kleinen Tischchen im Tatelier gestaltet. An dieser Stelle habe ich mich noch mal sehr gefreut, dass ich so viele Elemente-Figuren gezeichnet hatte. So wanderten sie direkt auf meinen mit Tusche gezeichneten Bildbrief. Auch kleine Etiketten zur Beschriftung für die Rückseite meiner Walzendrucke entstanden.

Etiketten auf die Rückseite, Bildbrief koloriert, drumherum eine Banderole aus Makulatur – in einen Umschlag – und ab die Post! Der Kreis meiner Sonderpost wird wohl auch immer größer, daher die ca. 12 Briefe. Zudem habe ich einige Briefe verlost. Die Verlosung fand unter allen Einsendungen statt, die nicht auf meiner Liste standen. Ein dickes Danke an euch für all die lieben, tollen, kreativen Wundertüten, die ihr mir geschickt habt!

Jede Postkunst Aktion ist anders und anders toll! Danke an all die, die so kreativ und gemeinschaftlich dabei sind! Jetzt gibt es erstmal eine kleine Pause und den Sommer lassen wir gaaanz langsam auf uns zukommen.

Hier lang geht es zur Frühlingspost 2026 Finissage, dem gemeinsamen Ping-Pong-Rückblick zwischen Michaela und mir.

Liebgruß von Tabea